尝试在拍摄时手里拿些道具，比如一本书或一束花，这能帮助你沉浸到安静的感觉中。闭上眼睛回忆曾经看过的画面，让心里慢慢浮现出熟悉的场景。这样不仅能转移对镜头的过度关注，还能让表情更加自然柔和，找到属于自己的状态。
如何培养镜头感并笑得自然？
调整心态时，暂时忘掉自己在拍照这件事，让情感自然流露。比如可以先扭头不看镜头，酝酿好感情后再自然转过头，此时快速连拍，往往能捕捉到最美的表情。这种利用瞬间反差的方法，能让照片既自然又充满生命力，避免僵硬感。
如果坐着拍还是觉得放不开，不妨先尝试不看相机。可以从拍背影开始，慢慢过渡到背对相机往侧面看。视线不要盯着镜头，而是看向天空、远处的树木或任何你感兴趣的地方。通过这种不看镜头的方式，让自己逐渐进入角色，适应被拍摄的氛围。
如果实在不知道怎么做，可以试试边走边哼歌，让摄影师捕捉你放松的画面。找个熟悉的摄影师培养默契，不再惧怕镜头。同时分析自己的照片，找出最好看的角度作为以后的主打方向，这能增强面对镜头的自信。记住，无论怎么拍，自信的人最美。
入戏是一种很好的心态。如果你要拍汉服或其他特定风格，就忘了现实身份，沉浸在幻想中。模特入戏，摄影师的感觉也就来了。面对大镜子多练习，不断的尝试和放松，能让僵硬的表情变得可爱。据说每个人都有最好看的角度，找到它，自信地配合拍摄即可。
了解自己是关键。多照镜子，观察自己不同角度、情绪、光线和发型下的表现力，学会如何掩盖缺点发扬优点。形成自己的表现习惯后，就能逐渐忘记摄影师的存在。只要放开了、自信了，有了经验，自然就能驾驭镜头，展现出最好的一面。
多拍照片是培养镜头感的必经之路。随着拍摄次数增加，你会慢慢清楚自己要什么样的照片。可以尝试按季节拍摄，或与闺蜜、家人一起拍，在感受每张照片的乐趣中，找到属于自己的最佳状态。放松心情，带着感情去拥抱拍摄环境，精神饱满才能拍出好照片。
忽略镜头的存在，融入角色才是最高境界。只有在这种状态下，模特才能真实自然地表现，实现拍摄者想要的形象。如果做不到忘掉镜头，心里时刻牵挂着它，片子就会很僵。这时候还不如直接看镜头傻笑，至少那是相对真实的表达，比僵硬的无视要好。
与摄影师形成默契是关键。在拍摄过程中，通过边聊边拍来调整状态。你可以告诉摄影师你想要的画面，摄影师也会引导你找到最佳视角。记得盯住一个固定地方看，自然地低头、整头发，这些不经意的小动作往往能捕捉到最耐看的瞬间，不必刻意摆拍。
很多人面对镜头容易紧张，其实可以试着从坐姿开始找感觉。因为潜意识里，坐着或依靠在某处能带来安全感。你可以靠在椅背、桌子或者墙壁上，让自己坐得舒服且站稳，这样能迅速让身体安静下来，缓解最初的拘束感，为后续拍摄打下放松的基础。
对于非专业模特来说，很难瞬间融入镜头感。因此，前期与摄影师的沟通至关重要。要清楚表达自己的想法，细节决定品质。好的摄影师会根据你的需求做前期准备，这样你在镜头前会更放松。当你对即将拍摄的内容有了预期，笑起来也会更加自信自然。
对于普通人来说，面对镜头神情自若很难，这时需要摄影师调动情绪。如果没有专业摄影师，可以采用抓拍的方法。秘诀只有两点：一是不看镜头，二是连拍。让被摄者忘记你的存在，假装在玩手机或看书，你在旁边偷拍，按住快门一阵扫射，总能选出几张好看的照片。
寻找兴趣点也是打破尴尬的好方法。多观察现场元素，去把玩或亲近那些让你感兴趣的东西，让自己完全沉浸其中。当你不再时刻考虑面对镜头该怎么做时，动作就会变得自然。试着把摄影师当成朋友，让他帮你实现想要的角度和照片效果。
有些人认为镜头感无需培养，顺其自然最好。每个人天生爱美，面对镜头时可以权当在照镜子，相信镜子里最美的就是自己。如果不喜欢笑，可以拍摄沉思或远眺的状态，反而能拍出高冷气质。摆pose再多也有人为痕迹，不如放松心情，视线投向别处。
有人说镜头感无法培养，抓拍最自然。确实，很多摆拍并不自然，而在不知情时拍出的片子往往最好。但这并不意味着被摄者不重要，关键是找到最适合你的角度。手机人像模式可以多练习，后期修图也很重要，当然，保持自信和美瘦的状态也能提升上镜效果。